"Комикс и последовательное искусство" - важнейший труд Уилла Айснера по теории и практике современного комикса. С момента первой публикации книги в 1985-м прошло более 30 лет, но информация в ней по-прежнему актуальна.По каким принципам строится комикс? Как сделать графическое повествование крепким и захватывающим? Как гармонично распределить информацию между текстом и рисунком? Как подчинить задачам рассказа перспективу, светотень, пластику персонажей и элементы интерьеров? Какова взаимосвязь между формами кадров и временным континуумом? В этой книге Уилл Айснер совместил свои размышления о специфике графического рассказа со множеством наглядных примеров. Он доступно объясняет, как работать с последовательным искусством в теории и на практике. Вы узнаете, как выстраивать темп истории и диалоги, научитесь придавать своим образам выразительность и грамотно расставлять кадр, - а яркие примеры помогут не только лучше понять законы графических жанров, но и приблизиться к созданию собственного проекта."Айснер не дает однозначных ответов: "Помните, что в творчестве не бывает "правильно" или "неправильно", - но предоставляет неисчерпаемую пищу для самостоятельных выводов", - говорит переводчик Михаил Заславский.Фишки книги: Книга будет полезна как начинающим комиксистам, так и профессионаламПодойдет как для самостоятельного изучения, так и для занятий в группе вместе с преподавателемВ качестве примеров - страницы опубликованных комиксов Уилла Айснера и других известных комиксистовДля кого эта книга: Для тех, кто интересуется процессом создания комикса.Для художников, иллюстраторов.Для любителей комиксов.Для тех, кто хочет рисовать комиксы.Для тех, кто любит рисовать.
"Komiks i posledovatelnoe iskusstvo" - vazhnejshij trud Uilla Ajsnera po teorii i praktike sovremennogo komiksa. S momenta pervoj publikatsii knigi v 1985-m proshlo bolee 30 let, no informatsija v nej po-prezhnemu aktualna.Po kakim printsipam stroitsja komiks? Kak sdelat graficheskoe povestvovanie krepkim i zakhvatyvajuschim? Kak garmonichno raspredelit informatsiju mezhdu tekstom i risunkom? Kak podchinit zadacham rasskaza perspektivu, svetoten, plastiku personazhej i elementy intererov? Kakova vzaimosvjaz mezhdu formami kadrov i vremennym kontinuumom? V etoj knige Uill Ajsner sovmestil svoi razmyshlenija o spetsifike graficheskogo rasskaza so mnozhestvom nagljadnykh primerov. On dostupno objasnjaet, kak rabotat s posledovatelnym iskusstvom v teorii i na praktike. Vy uznaete, kak vystraivat temp istorii i dialogi, nauchites pridavat svoim obrazam vyrazitelnost i gramotno rasstavljat kadr, - a jarkie primery pomogut ne tolko luchshe ponjat zakony graficheskikh zhanrov, no i priblizitsja k sozdaniju sobstvennogo proekta."Ajsner ne daet odnoznachnykh otvetov: "Pomnite, chto v tvorchestve ne byvaet "pravilno" ili "nepravilno", - no predostavljaet neischerpaemuju pischu dlja samostojatelnykh vyvodov", - govorit perevodchik Mikhail Zaslavskij.Fishki knigi: Kniga budet polezna kak nachinajuschim komiksistam, tak i professionalamPodojdet kak dlja samostojatelnogo izuchenija, tak i dlja zanjatij v gruppe vmeste s prepodavatelemV kachestve primerov - stranitsy opublikovannykh komiksov Uilla Ajsnera i drugikh izvestnykh komiksistovDlja kogo eta kniga: Dlja tekh, kto interesuetsja protsessom sozdanija komiksa.Dlja khudozhnikov, illjustratorov.Dlja ljubitelej komiksov.Dlja tekh, kto khochet risovat komiksy.Dlja tekh, kto ljubit risovat.
